Storytelling para escritores, o ato de narrar histórias buscando emoção.

O Workshop Storytelling para Escritores é uma proposta de vivencia em escrita e composição de historias. Seu foco está no poder da narrativa como veículo de comunicação e na atuação das técnicas de storytelling como ferramenta de acesso ao emocional do interlocutor. 

Mas o que é Storytelling?

Em uma tradução literal, storytelling é o ato de narrar histórias. Entretanto ao vincular o termo ao ato consciente de "produzir" histórias com o anseio de levar uma mensagem que estimule o interlocutor, seja para continuar lendo a história ou para tomar conhecimento de um conteúdo, o storytelling é uma poderosa ferramenta de auxilio a  esse estimulo à curiosidade e a imaginação.

Storytelling é o ato consciente de passar emoções, temas ou posições morais da mente do mensageiro à mente do interlocutor e levar o interlocutor a agir. 

E quem é o interlocutor de um escritor de narrativas?  

O leitor. 

Fato, ficção ou fantasia, na hora de contar uma história e ser bem sucedido quanto as emoções que costuram e tecem a história, o storytelling pode ser um instrumento poderoso. Escrever uma história qualquer, narrar uma fantasia heróica que o autor tem em mente ou contar fatos e acontecimentos marcantes da sua vida em uma palestra. Seja qual for a sua intenção, o storytelling vai contribuir com o tecer de elementos que compõem a cena, vai focar o olhar do escritor para edição estruturada da história e vai trazer elementos capazes de engajar sua audiência. De nada adianta ter uma grande história se a capacidade narrativa do escritor não é capaz de traduzi-la em palavras. Afinal, de que adianta ter uma grande história se o autor não é capaz de conta-la com efeito suficiente para fazer seu interlocutor prestar atenção até o fim?

Encarado com uma excelente caixa de utensílios do autor compositor, o  storytelling é responsável com levar ao interlocutor as ideias do leitor. Isto é:  estruturar uma narrativa com um propósito, dentro dela, ser capaz de embutir ordens e informações que levem o interlocutor a se engajar, compelindo-o a tomar uma posição, realizar uma tarefa, acertar ou rejeitar uma proposta, emocionar-se com um texto escrito ou falado. 

Muita gente fala em storytelling e tem uma série de palestrantes apontando os seus efeitos e poderes sobre a narrativa, mas poucos são os que sabem efetivamente usar as ferramentas com eficácia. Listar fórmulas é o que mais vemos por aí. Todos dizem que o texto deve engajar, encantar e prender o leitor. Mas como? Ahh isso sim é pouco falado, ou melhor, só é falado por aqueles que sabem: 

1 -  Identificar no corpo de texto onde e como pode ser colocado o fator de engajamento, de encantamento ou de ação; 

2 - Editar o texto de forma a conduzir o olhar, e o pensamento, do leitor enquanto este entra em contato com a narrativa; 

3 - Configurar estruturalmente o corpo de texto para que seja potente em storytelling sem perder as características primordiais da narrativa.  

Fórmulas e estruturas já narradas e pré-concebidas não auxiliarão nenhuma área artística. Não ajuda a literatura, não ajuda a cultura e não ajuda nenhum autor. Pensar fundamentos, conceitos e pensamentos da narrativa que levaram a composição do que hoje conhecimentos como técnicas de storytelling é o que construirá um autor mais consciente da sua história e dos elementos que compõem o seu trabalho como narrador. Fundamentos, experimentação e feedback profissional com possibilidades de progresso e estímulo à capacidade narrativa do autor são os ingredientes que construirão um profissional do ato de narrar. Um artista consciente dos elementos e fatores que envolvem seu trabalho criativo. A história é particular e a estética é fator pessoal, mas o aperfeiçoamento das suas habilidades natas é uma obrigação de todo artista que pretende  colocar-se no mercado editorial. A meu ver, apenas uma forma de respeito ao leitor e a literatura nacional.  

Conheça um pouco da temática abordada no Workshop Teoria Criativa. 

1. O ato de narrar e corpo da história: Quais elementos compõem uma Narrativa e como tecê-los para criar um enredo encantador?

2. Como analisar uma estrutura de ação e pontos chave de uma boa narrativa?

3. Como utilizar a estrutura de ação para caracterizar personagens e conduzir o
processo de transformação de um protagonista?

4. Como colocar o narrador em ação? Quais componentes da história conduzem o
processo narrativo e como tonar presente a função de contar a história?

5. Como abordar o tempo da história e o tempo do discurso na sucessão de
acontecimentos do enredo?

6. Como usar o espaço da ação para compor a estrutura psicológica de personagens a partir da trama de ação e da proposta narrativa particular do autor?

O workshop consiste em uma iniciação à linguagem da narrativa e do storytelling. É indicado para todos aqueles que desejam desenvolver a habilidade de narrar histórias, produzindo o texto com olhar atento as emoções, temas e posições morais que vão das palavras relacionadas em histórias para a mente do leitor. Um mergulho no ato de narrar, no processo criativo do escritor de narrativas e no corpo de texto resultante do encontro dos dois primeiros elementos. 

Em poucas palavras, criamos histórias para contá-las da forma mais encantadora e fabulosa possível e em formato sedutor e atrativo. Se você sente vontade de escrever e gostaria de conhecer mais fundamentos e pensamentos da arte de narrar histórias, venha passar um dia pensando histórias no Workshop Storytelling para Escritores. Com ou sem experiência anterior sua competência narrativa será agraciada.